30 de noviembre de 2009

Carteles

Gracias Adriana, Maddi e Irantzu por las imágenes para las proyecciones de nuestro concierto. Como os dije el viernes pasado no he recibido propuestas de carteles así que el diseño queda para mí y dejo en vuestras manos la elección. Ya que el formato del concierto va a ser como el de Junio, es decir, a oscuras, con nuestras lamparitas de atril y la pantalla de proyecciones, he decidido hacer todos los carteles con fondo negro. Son todos del mismo estilo pero variando la imagen . Os los dejo todos aquí. Haré también una copia para ponerla en clase y que me vayáis diciendo por cual nos decidimos ¿de acuerdo?









8 de noviembre de 2009

Concierto de Navidad

Hola chic@s, tal como hablamos el viernes, se abre el plazo para comenzar el diseño, entrega y posterior elección entre tod@s del cartel para nuestro concierto del primer trimestre.

Podéis incluir en el las imágenes que queráis y si necesitáis alguna no dudéis en pedirme que tengo muchas en buena calidad para que al ampliar el cartel no nos salgan pixeladas. También podéis enviarme al mail bocetos con dudas y os echo un cable a la hora de diseñarlo o lo que necesitéis.

Si me gustaría que tuvierais en cuenta las medidas que hemos estado utilizando en los carteles de los conciertos del curso pasado (30 cm de ancho x 42 cm de largo). Es un tamaño que me gusta y se ha convertido en un elemento llamativo por las paredes de la escuela. Para que no andéis buscando por el blog os dejo aquí alguno de los carteles que tenemos en clase para que veáis lo que debe aparecer en cuanto a información. Nos falta saber la fecha exacta del concierto, pero el martes ya lo sabré.

Una última cosilla, se admiten envíos de imágenes para las proyecciones, ideas para la pieza "Rockin' Up" y todo lo que se os ocurra. El concierto es cosa de todos y tras el trabajo del curso pasado, que fue francamente bueno, hemos conseguido que todo el mundo esté atento a nuestros conciertos. Os pido que sigáis manteniendo la ilusión y el trabajo para que disfrutemos tocando y hagamos disfrutar a quien venga a vernos.






¡ÁNIMO!

4 de noviembre de 2009

Encuesta 15

¿Cual de estos nombres no es una parte del violín?
Participantes:9
Respuestas:
  • Filete: 4 votos
  • Mango, Alma y Voluta: 0 votos
  • Botón: 2 votos
  • Nuez: 3 votos

Ays, ays ayyyyys jóvenes violinistas y violoncellistas. Creo que os voy a hacer un examen de anatomía de vuestros instrumentos. Pensaba que no iba a caer tanta gente ¿eh? pero ya veo que me equivoqué. Vamos a ir aclarando partes y resolviendo enigma.

  • Mango: parte que une la caja de resonancia al clavijero
  • Alma:se encuentra en el interior de la caja de resonancia. Es una pequeña barra cilíndrica de madera dispuesta perpendicularmente entre las dos tapas Cumple dos funciones: sujetar la caja y transmitir mejor los sonidos.
  • Voluta: elemento decorativo que remata el clavijero del violín. Antiguamente solía sustituirse por cabezas de león, dragones e incluso humanas.
  • Botón: pequeña pieza situada en la parte baja del instrumento, donde va enganchado el cordal.
  • Filete: Tira de madera o fibra que se incrusta próxima a los bordes tanto de la tapa como del fondo para reforzarlos y evitar las rajas en posibles golpes.
  • Nuez: pieza de madera encargada situada en el talón del arco cuya función es la tensar y destensar las cerdas con ayuda del tornillo.
Así pues, la respuesta correcta es NUEZ porque es una parte del ARCO, no del violín. Había un poco de trampa en la pregunta peeeeeeero me parece que lo del examen os cae fijo :P

FILETE








BOTÓN













VOLUTA

NUEZ









22 de octubre de 2009

Encuesta 14

¿Quién puso nombre a las notas musicales?

Siete personas han participado en la encuesta.

  • Guido D'arezzo: parece ser el ganador con 5 votos
  • Jacobus Steinhard: obtiene 1 voto
  • Markus Fiederlman: también tiene 1 voto
  • J.S. Bach: logra 0 votos
Efectivamente Guido D'Arezzo fue el que puso nombre a las notas musicales. Fue un monje benedictino y teórico musical. Nació en Arezzo el año 990 y falleció en Avellano en el año 1050. Pasó sus primeros años de estudio en la Abadía de Pomposa. Ingresó como maestro en la escuela catedralicia de Arezzo, donde sobresalió en la enseñanza del arte vocal. Durante su estancia se percató de la dificultad de los cantantes para recordar los cantos gregorianos, e inventó un método para enseñar a los cantantes a aprender los cantos en poco tiempo.

Guido tuvo la idea de emplear la primera sílaba de cada frase para identificar las notas que con ellas se entonaban. El texto en latín de este himno rezaba así:

El himno a san Juan Bautista

Ut queant laxis,
Resonare fibbris,
Mira gestorum,
muli tuorum,
Solve polluti,
Labii reatum,
Sancte Ioannes.
Si cogemos la primera nota de cada frase se forma lo que hoy denominamos escala.


Los otros dos nombres lamento deciros que me los inventé y evidentemente para cuando Bach empezó a componer las notas llevaban muuuucho tiempo usándose.


Enhorabuenaaa

14 de octubre de 2009

El silencio antes de Bach





La música de Bach entre los ruidos ambientales de un vagón de metro.

11 de octubre de 2009

Stradivarius

Elorri me ha mandado este artículo. No sabemos si es verdad, pero curioso seguro que sí os resulta.

Desde hace años, investigadores y entusiastas de la música han tratado de descifrar el origen del suave sonido de los violines creados Antonio Giacomo Stradivarius. Su calidad, sin precedentes en la actualidad, ha sido reflejada en varios estudios y se ha llegado a la conclusión de que es fruto de los productos químicos con los que en su día trataron las piezas, productos que alteraron la densidad de la madera.

Sin embargo, la semana pasada un violín recién fabricado y tratado con hongos logró superar en sonido al “Real McCoy“, uno de los Stradivarius más famosos del mundo (con un valor de 2 millones de €).

En la prueba de audición, que tuvo lugar en una conferencia en Alemania, el violinista británico Matthew Trusler tocó cinco instrumentos diferentes detrás de una cortina para mantener a la audiencia a ciegas. Uno era el Stradivarius y los otros eran violines nuevos tratados con hongos en distintos periodos de curación.

De los más de 180 expertos asistentes, 90 se inclinaron por el tono del violín tratado con hongos, el “Opus 58″. El Stradivarius logró el segundo lugar con 39 votos. Y, sorprendentemente, 113 asistentes pensaron que el “Opus 58″ era en realidad el Stradivarius.

El “Opus 58″ había sido tratado con el hongo durante más tiempo, nueve meses. Los científicos permiten a los hongos crecer en placas de madera, que más tarde se transforman en instrumentos.

El ataque de los hongos realmente cambia la estructura de la madera, reduciendo su densidad y, al mismo tiempo, aumenta su homogeneidad. “En comparación con un instrumento convencional, un violín hecho de madera tratada con hongos tiene un sonido más cálido y redondo”, afirma Francis Schwarze, de los Laboratorios Federales Suizos de Pruebas de Materiales.

¿Se podrán, por fin, clonar los Stradivarius? Clonar y mejorar, por qué no decirlo…por más que les pese a los 150 afortunados propietarios de Stradivarius en el mundo

3 de octubre de 2009

Star wars Lego




Id pensando cómo nos vamos a vestir para Navidad. Esta no es la mejor opción pero es curiosa :P

Cello con piezas de lego



Por si alguien tiene un juego de construcción
y se anima a crear una orquesta

Segundo ensayo

Ayer fue un muy buen ensayo chic@s!. Afinadito, buen trabajo de matices y articulaciones. ¿Lograremos este curso ir TODOS con los arcos a la vez en alguna de las piezas? Hay que hacer el esfuerzo.

Cierto es que estas primera piezas son sencillitas, pero eso no quita para que el trabajo no pueda ser interesante y el resultado muy muy muy bueno. Tengo ya los MP3 de todas las piezas de este primer trimestre, así que si alguno necesita/quiere tenerlas no tiene mas que pasarme un cd o una llave USB y listo.

Voy a rebuscar un poco para poneros la primera encuesta del año. Buen fin de semana!!!

16 de septiembre de 2009

David Garret

El violinista más rápido. Libro Guinness de los records.

¿Alguien se anima a superar su tiempo en "El vuelo del moscardón"?


Nuevo curso

Hola a tod@s!!!

Como siempre las vacaciones se nos pasan volando ¿verdad?. Septiembre ya está a la mitad y comenzamos nueva andadura. Curso 2009/2010, suena serio :P.

Suene serio o no, el caso es que el próximo LUNES 21 marca el pistoletazo de salida para poner los instrumentos en marcha. Buscad las hojas de tareas veraniegas, mirad a ver si las cuerdas siguen en su sitio, comprobad arcos, resinas.... Pero sobre todo sobre todo, poned en marcha las ganas y los ánimos.

Las piezas de orquesta os están ya esperando en clase. El primer ensayo (viernes 25) lo emplearemos en repartir partituras, poner nombre a las caras nuevas, hacer una lectura muy muy suave de alguna cosilla y poco más. Acabaremos prontito.

Espero que poco a poco recuperemos las buenas costumbres que mantienen este blog con vida. A los que ya no están les seguiré enviando notificaciones para que puedan echar un ojo o escribir una opinión siempre que les apetezca. Este rincón lo empezasteis vosotros, por tanto hay un trocito que os pertenece.

Lo dicho. Nos vemos en unos días.

1 de julio de 2009

13 de junio de 2009

Curso 2004 /2005



Madre mía qué pequeños estáis TODOS!!! Lástima que me falte gente.
La actual plantilla de orquesta en mi segundo año de profe.

10 de junio de 2009

Proyecciones de Zumbidos de Primavera

Concierto 3 de Junio

video

Amaya nos deja una pequeña muestra de nuestro último concierto. ¡¡¡Por fin tenemos un video!!!!!! Si alguien más tiene fotos, videos o cualquier cosa que me los pase por favor, así hacemos un recopilatorio.

6 de junio de 2009

Vacaciones

Esta semana que entra es la ultimísima de este curso. Ahora sólo nos queda por repartir notas, trabajos, propuestas, memorias... Se acabaron los conciertos, ensayos, casi casi las clases.

Me encantaría seguir con este sitio el próximo curso. Convertirlo en una Web que nos permita tener partituras a mano que os podáis descargar, seguir aumentando los enlaces a sitios curiosos, proponer post escritos por vosotros, o un rincón con temas a redactar...

El caso es que estaría muy bien que me mandarais opiniones, ideas, lo que os ha gustado, lo que no..... Si mantenemos este aspecto, si lo cambiamos... Cualquier cosa. Sé que estáis en la semana final con todos los exámenes de clase pero en cinco minutillos se puede dejar un comentario. Os espero

28 de mayo de 2009

Fin de Fiesta

Ayer cerramos el curso de Orquesta con un buen concierto. Con sus momentos de peligro y desequilibrio peeeero os felicito por el resutado. Salvamos los desajustes y llegamos a muy buen término. Me imagino que a partir de ahora el blog decaerá en visitas un poco peeeero intentaré seguir poniendo cosillas hasta finales de Junio.... después.... Después ya se verá.

Gracias por el esfuerzo, gracias por el trabajo, gracias por el detallazo final de ayer... Sólo un deseo de fin de curso:

Que el próximo ciclo de orquesta sea aún mejor
y que sigamos amlpiando este rincón.
Un beso a tod@s


24 de mayo de 2009

Cartel ganador

El cartel de Maddi e Irantzu se ha quedado en segundo lugar. Así que también lo imprimiré para ponerlo en la puerta del salón. Solamente necesito chicas que me lo envieis en un tamaño más grande ¿y si le cambiáis el color de las letras para que se vean mejor?

Viernes 22 de Mayo. Concierto



Encuesta 13

De todos estos instrumentos
¿Cual no existe?

Ocho participantes han buscado al intruso.
  • Lira da Braccio: 1 persona
  • Viola da Gamba: 0 personas
  • Viola da Piezzi: 4 personas
  • Erhu: 3 personas
  • Pianoforte
Vamos por orden.
  • Lira da Braccio: Similar a la viola moderna, algo más grande y con un diapasón en forma de corazón u hoja. Poseen siete cuerdas, dos de ellas ejercen la función de bordones. Se utiliza para acompañar cantos o recitaciones.
  • Viola da Gamba: instrumento de cuerda provisto de trastes, de amplio uso en Europa entre finales del siglo XV y las últimas décadas del siglo XVIII. El modelo más extendido tiene seis cuerdas afinadas por cuartas. Su denominación, de origen italiano, significa "viola de pierna".
  • Erhu: podría describirse esencialmente como un violín chino. Consiste en una caja de resonancia redonda, hexagonal u octogonal al que se le coloca un largo puente. Los instrumentos de la familia tienen dos cuerdas. Las cajas se revisten típicamente con piel de víbora o se laminan de madera. Poseen dos clavijas de afinación, una para cada cuerda. La mayoría permite el paso del arco entre las cuerdas.
  • Pianoforte: es el nombre original que se le daba a lo que hoy conocemos como piano.
Así pues, el intruso es: la VIOLA DA PIEZZI, que de momento, a no ser que la inventemos, no ha visto la luz. Enhorabuena a los 4 acertantes.

Os dejo fotos de los instrumentos.



Lira da Braccio



















Erhu
Viola da Gamba



















16 de mayo de 2009

Recta Final

Bueno chicos, ya estamos metidos de lleno en nuestro final de curso de Orquesta. Nos quedan los dos conciertos y VACACIONES!!!!

Os dejo aquí los datos de todo:

  • VIERNES 22: Cerramos la Semana de la Escuela en la calle. Somos el FIN DE FIESTA así que hay que demostrar todo el trabajo que hemos hecho. A las 18:45 en la Plaza de la Judería. De ROJO. Llevad pinzas y las partituras.
  • MIÉRCOLES 27: Concierto de Fin de Curso en el Salón de Actos de la Escuela. Quedaremos prontito que sabéis que hay que preparar unas cuantas cosas y hacer un miniensayo recordatorio.
PROGRAMA VIERNES 22
  • Canon de Pachelbel
  • Cruzando el Sáhara
  • Toucan Tango
  • Joust
  • Drowsy Maggic
  • El Cazador de dragones
  • Tango a la luz de la luna
  • Piratas del Caribe
  • Tangerine Rag
  • Beethoven
  • Eduardo Manostijeras
  • Viva la Vida
PROGRAMA MIÉRCOLES 27:
  • Tangerine Rag
  • Zumbidos de primavera
  • Beethoven
  • Fantasía sobre un tema Tailandés
  • Eduardo Manostijeras
  • Piratas del Caribe
  • Pegaso
  • Viva la Vida
Os recuerdo que me tenéis que decir qué CARTEL hacemos

Encuesta nº 12

¿Cuántas teclas tiene un piano?

PARTICIPANTES : 9

RESPUESTAS:
  • 88 teclas: 5 personas
  • 97 teclas: 3 personas
  • 112 teclas: 1 persona

El piano es un instrumentos clasificado como instrumento de cuerda percutida. Fue inventado en torno a 1700 por Bartolomeo Cristofori. Entre sus antecesores se encuentran instrumentos como la cítara, el monocordio, el dulcémele, el clavicordio y el clavecín.

A lo largo de la historia han existido diferentes tipos de pianos, pero los más comu
nes actualmente son el piano de cola y el piano vertical o de pared.

Prácticamente todos los pianos modernos tienen 88 teclas, 36 negras y 52 blancas. El número de teclas en los teclados se ha incrementado con el tiempo. En el s XVIII los clavecines tenían poco más de 61 teclas, mientras que la mayoría de los pianos fabricados desde 1870 tenían 88 teclas.

Los pianos modernos tienen un registro de siete octavas y una tercera menor. Sin embargo, muchos pianos tienen un registro de siete octavas (85 teclas), y algunos fabricantes amplían su registro hacia alguno de los dos extremos, el agudo o el grave. Por ejemplo un piano Bösendorfer 225 tiene 92 teclas y un Bösendorfer 290 Imperial tiene 97.

Tras la explicación cabe dar por válidas las dos respuestas mayoritarias, es decir 88 y 97 teclas. Aunque la segunda opción no es la más común.

15 de mayo de 2009

10 de mayo de 2009

Fiesta Pagana

Os dejo una partitura de lo más conocidito de el "Mago de Oz". Está en clave de sol peeeeero que no cunda el pánico cellos que os la paso a Fa en un tris. Decidme si podéis imprimirla bien o es pequeña o le falla algo....

Manejando un coro

¿Por qué no probamos a construir una música coral? Sólo tenéis que hacer click en la boca de cada uno de los niños. Son muy obedientes. Ah! y hasta que no les cerremos la boca ellos siguen con su sonido.

Dirígeles



Malla Musical

Os dejo un juego. Curioso por lo menos. La pantalla es una malla musical que suena al clickar con el ratón en cada una de las celdas. Si mantenéis pulsada la tecla de mayúsculas de vuestro teclado y deslizáis el ratón por la pantalla suenan toooodas las notas que se rocen.




En principio es un juego online para jugar en red, con lo cual si coincidimos será más divertido. Podéis introducir vuestro nombre y cambiar los sonidos. A elegir entre:
  • Piano
  • Cuerdas
  • Percusión

7 de mayo de 2009

Normas de orquesta

  • Al colocar su atril, el músico se asegurará de que la música se caiga y desparrame por el suelo.
  • Quejarse de la temperatura, de la poca luz, la falta de la ventilación, el poco espacio, etc, y hacerlo sobre todo después de comenzado el horario de ensayo.
  • Antes de las entradas importantes, mirar para otro lado, copiar arcos, hablar, preguntar dónde...
  • Cuando el director está haciendo alguna indicación, estudiar pasajes, hablar con los compañeros
  • Inmediatamente después de que el director haya corregido un pasaje, ejecutarlo sin la corrección realizada. Variante 1: al día siguiente preguntarle al director (en lo posible interrumpiéndolo en las indicaciones que está dando en ese momento) si vale dicha corrección. Variante 2: preguntarle al director, (siempre en el ensayo del día siguiente), si en el pasaje en cuestión, va fa o fa sostenido.
  • Esperar hasta una vez comenzado el ensayo para decirle al director que falta alguna parte...

A modo de broma perooo a mi algunas me suenan demasiado... ¿no? :P

Orquesta de Oficina




O con los utensilios de la oficina

Curiosa Orquesta




Lo que puede hacerse con las piezas de un coche

26 de abril de 2009

Encuesta nº 11

¿Desde cuando existe la figura del director de Orquesta?
6 Participantes


  • 4 aseguran que esta figura existe desde siempre
  • 1 nos dice que desde el S. XVIII
  • 1 se decanta por el S. XIX
La respuesta correcta es.......... S. XVIII.

Director de orquesta es el título de quien se encarga de coordinar los distintos instrumentos que componen dicha formación.

Son deberes del director de orquesta llevar el tempo, indicar la entrada de cada uno de los grupos instrumentales de la orquesta, marcar los acentos dinámicos, llevar a cabo cualquier otra instrucción relevante escrita en la partitura por el compositor, coordinar los ensayos...

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La figura y nombre del director aparece a finales del siglo XVIII. Es entonces cuando se inicia el crecimiento de las orquestas.

Antiguamente el director recibía el título de
Maestro de capilla. Los Maestros de capilla solían dirigir desde su puesto de violinista o clavecinista.

Cuando el conjunto era más grande se dirigía dando golpes con unos papeles enrollados sobre el atril o con un bastón en el suelo.

Es famosa la anécdota de la muerte de
Lully, que se hirió en el pie dirigiendo con el bastón, y falleció por la gangrena de la herida.

El director "moderno" se situa en posición elevada, a la vista de todo el conjunto musical. Al principio dirigirá con gestos de las manos, o con una vara larga, sucesora el rollo de papel. No será hasta el siglo XIX cuando se generalice el empleo de la batuta.

17 de abril de 2009

Segunda tanda



























Primera tanda


Votación de carteles

Hacemos un recopilatorio de los carteles que han llegado y que cada uno deje su voto. Los imprimiré para llevarlos a clase y que los veáis mejor. He hecho pequeñas modificaciones en los que me han ido llegando porque algunas de las imágenes que me mandasteis se veían borrosas. Espero vuestra opinión.

O'stravaganzza



Y a veces cuando unimos la música de Vivaldi y la música celta salen cosas como estas.

Décima Encuesta

¿Cuántos conciertos para violín compuso Vivaldi?

Las respuestas han estado repartidas. 10 participantes.
  • 6 se han decantado por 220 conciertos
  • 4 por 175 conciertos.
La respuesta correcta es: 220 conciertos para violín


Antonio Vivaldi
Antonio Lucio Vivaldi (Venecia, 4 de marzo de 1678 - Viena, 28 de Julio de 1741) Compositor y músico Barroco.

Una de las figuras más importantes de la música occidental y de la música universal. Era apodado
il prete rosso ("el cura rojo") por ser sacerdote y pelirrojo.

Compuso unas 770 obras, entre las cuales se cuentan 477 conciertos y 46 óperas. Es especialmente conocido a nivel popular por ser el autor de la serie de conciertos para violín y orquesta Las cuatro estaciones.


Esta obra, originalmente llamada por Vivaldi "
Il cimento dell'armonia e dell l'inventione", tiene una importancia enorme por romper con lo que hasta entonces había sido considerada la forma concierto y dar forma a lo que va a ser el llamado concierto para solista. Muchos compositores posteriores estudiaron la obra del Maestro Vivaldi.
Curiosidades:

  • En 1737 fue acusado de no decir misa siendo sacerdote,  él se defendió alegando asma, sin embargo, su enfermedad pulmonar no le restó capacidades para  viajar por Europa.
  • En el funeral de Vivaldi, celebrado en la catedral de Viena, cantaron los niños del coro de la catedral, entre los que se encontraba el futuro compositor J. Haydn.

9 de abril de 2009

Eduardo Manostijeras



En versión original de la peli, la idea es hacer algo así. Tal vez unas campanillas a nuestra versión de orquesta no le vendrían nada mal ¿no?.


5 de abril de 2009

Imágenes

Se aceptan y necesitan sugerencias para poner imágenes a nuestras obras. Os dejo aquí algunas que acompañarán a "Zumbidos de primavera".

Ahora hay que pensar en alguna para "Fantasía Tailandesa", "Viva la Vida" y "Eduardo Manostijeras".







Canon de Pachelbel



Ingredientes:

  • un violín eléctrico de 5 cuerdas
  • un pedal para grabar mientras tocas
  • un obra: Canon de Pachelbel
Y con un poco de imaginación y ganas, esto mismo se puede hacer con cualquier progresión de acordes.

4 de abril de 2009

Novena Encuesta

¿Cuando empezó a considerarse "normal"
que la mujer tocara el cello?


  • A principios del siglo XX : 5 personas
  • Desde que surgió el cello: 1 persona
  • En el siglo XVII: 4 personas
La respuesta correcta es: A PRINCIPIOS DEL SIGLO XX.


Desde el Siglo XX, las mujeres comienzan a ser intérpretes de violonchelo, cosa que no había ocurrido anteriormente. Durante mucho tiempo, solo las mujeres de clase alta podían tener acceso a los instrumentos musicales y no estaba bien visto por la sociedad la postura de sujeción del violonchelo, entre las piernas, considerándola poco aristocrática.
Existe documentación de otro tipo de posturas adoptadas por algunas mujeres violonchelistas, sujetando el instrumento de lado. A esto se sumó los prejuicios que existían contra las mujeres instrumentistas. Pero ya desde los años veinte aparecen mujeres violonchelistas aplaudidas y valoradas.

30 de marzo de 2009

Octava encuesta

¿Qué cuerdas tiene un contrabajo?


En primer lugar deberíamos dejar constancia de tooodas las personas que han participado en la votación. 14. Esperemos que se mantenga y aumente el número de participantes.

  • 2 personas han optado por: SOL RE LA MI
  • 1 persona por: MI LA RE SOL
  • 12 personas por: DO SOL RE LA

Y la respuesta correcta es..............MI LA RE SOL. El contrabajo es el único instrumento de la familia de cuerda que se afina por cuartas y a veces se le añade una quinta cuerda que puede ser un DO o un SI por debajo de la más grave. ENHORABUENA a la/el acertante.



  • SOL RE LA MI son las cuerdas del violín
  • DO SOL RE LA del cello y la viola.

28 de marzo de 2009

Cartel V


Maddi e Irantzu


Foto de orquesta


Tendríamos que hacernos una foto nueva para renovar look
06/06/2008



Cartel IV

Cartel III


Propuesta de Pablo

Accidentes


23 de marzo de 2009